我的步骤和心得体会是：
1.先画草稿：在纸上画草稿比电脑上有效果；
2.搭结构：先搭字的结构，其实注意的就是字的间架结构，写出大致的占比空间；
3.发散思维：改变一些笔画，发散变形思维阶段，比如用其他形状代替一些常规笔画，一撇一捺变成点，线变成圆弧之类，这个阶段重要的就是发散，多尝试；
4.找方向：发散一定阶段之后，想想，想要什么样的效果，往哪个方向走？是偏瘦？ 生命力？空间感？
5.去电脑里画：感觉有了大致思路，可以去软件里画了。
6.调整细节：注意细节调整，这时候可以多做些小的变动，去比较。
具体描述过程：
想设计“简”字，我先用在手绘板上写，写出来是这样的，尝试了一会，就没啥感觉了。
然后我拿出纸笔来画，感觉比直接拿手绘板的效果要好一点，画了几页草稿，这种点阵本，特别适合设计字体。
刚开始就是草稿，随便画，变形，画了一页之后，想着，形式上要有些美感，有点空间感。一边画，一边想到明代的家具，尤其是椅子，比较简洁，但是感觉比较有生命力，这种生命力是如何体现的呢？想到生命力我又想到自然界，曲线，弹力。于是我开始让竖线有点曲度。
纸上草稿上画到这里的时候，感觉有些眉目了，于是开始上电脑上画，开始想着瘦一些，后面开始让线条有生命力一些，可以看见简字下面的“间”的竖画开始增加一点曲度。
后面简字差不多的时候，想着要不把简单生活一并写写看看，于是开始画“简单生活”，也调整了几个版本，几个字放在一起，最大调整是让几个字的视线在同一水平线，这样看起来更舒服一些，就是每个字最上面一长横在同一水平线上。
细节部分再调整之后，我尝试将他们放在照片和T恤上，感觉效果还行。其实放上去之后，还会想调整。我还是把点换成了线，感觉更简洁一些。
字体设计的过程就是发散思维画草稿——寻找方向——不断地调整，其实很多时候开始画的时候并不知道结果会是怎样，只是不停地尝试，思考，这个过程反复几次之后，就会出来一个比较满意的样子。